彼が画面に姿を現す瞬間、物語の空気が変わる。
そこに立っているだけで、家族の温度、父の呼吸、人生の皺までもがふっと立ち上がるのだ。
私が初めてチョン・ホジンを“ただの脇役”ではなく、“ドラマの屋台骨を支える俳優”として強く意識したのは、約15年前。
取材でソウルの制作現場に足を運んだとき、あるPDがこうこぼした。
「父親役が必要なとき、まず最初に浮かぶのはチョン・ホジンだ。
彼が演じる父は、演技ではなく“人生”だから。」
その言葉の意味を、私はこの20年の韓国ドラマの流れの中で何度も思い知らされてきた。
厳しさも、弱さも、愛し方の不器用さも――
彼が演じる父親は、私たちのどこかにいた“本当の父”の記憶と重なる。
だからこそ、視聴者は彼を“国民の父”と呼ぶようになった。
その称号は人気の結果ではなく、長い年月をかけて積み重ねてきた演技の体温が生んだものだ。
なぜチョン・ホジンだけが、ここまで深く父性を体現できたのか。
韓国ドラマを3000話以上見続け、制作現場で語られた本音を聞いてきた私だからこそ語れる、20年越しの理由を紐解いていきたい。
【第1章】チョン・ホジンという俳優:その人生が“父性”をつくった

正直に言えば、私はチョン・ホジンの名前を最初に知ったとき、
「また一人、味のある中年俳優が出てきたな」くらいの印象だった。
でも、その考えはすぐに覆された。
彼の演技を追うほどに、私は“俳優の人生そのものが役に宿る瞬間”を何度も目撃することになったからだ。
韓国ドラマを20年以上研究し、制作現場に何度も足を運んできた中で、
私は多くの俳優と出会い、その裏側を見てきた。
だが――
「役を生きる」という言葉が、これほど似合う俳優を私はほとんど知らない。
彼のキャリアは1980年代の舞台から始まった。
舞台出身の俳優に共通する“表現の骨”が、彼には確かにある。
大げさではなく、彼の目や呼吸の使い方だけで「その人物の人生がそこにある」と感じさせてしまうのだ。
制作スタッフがよく口にする言葉がある。
「チョン・ホジンは、脚本を“理解”するのではなく“飲み込む”。
だから本読みの段階で、すでに父になっている。」
この言葉を聞いたとき、私は心の奥がズクンと震えた。
脚本を飲み込む――なんて素敵な表現だろう。
プロフェッショナルの領域って、こういう次元なんだと実感した。
さらに彼の魅力は、ただの“俳優としての技量”だけではない。
あの深い眼差しの裏側には、
- 韓国という社会の変化
- 家族観の移り変わり
- 中年としての人生の重さ
そんなものが折り重なって生まれた“生きた人間の時間”が流れている。
俳優という職業は、不思議だ。
人生を生きれば生きるほど、演技に深みが出る。
チョン・ホジンはまさにその典型で、
彼の20〜30代の作品と、50代・60代の父親役を見比べると、
「歳月そのものが演技を育てた」ことがはっきりとわかる。
私は何度も、取材帰りのソウルの夜風の中で考えた。
「チョン・ホジンの父性は、演じているのか、それとも滲み出てしまうのか」
たぶん、その両方なのだ。
彼は俳優として鍛え上げた技術と、人生が与えた経験のすべてを使って
“父親”という役を立ち上げている。
だからこそ、彼が登場した瞬間に視聴者は安心する。
だって画面の向こうで、ちゃんと誰かが家を支えている気配がするから。
チョン・ホジンという俳優を語るとき、
私はいつも少しだけ胸が熱くなる。
彼の演技には、私たち自身の家族の記憶がそっと重なるからだ。
そして何より、
彼の背負ってきた人生が、そのまま“国民の父”という称号につながっていく。
ここから先は、彼がどのようにして「父親役の代名詞」へと成長していったのか、
その過程をじっくり紐解いていこう。
あなたの中の“父”のイメージが、静かに揺れるはずだ。
【第2章】なぜ“父親役”が多いのか──チョン・ホジンが纏う“生活の匂い”

チョン・ホジンの演じる父親には、どこか“生活の匂い”がある。
それは、台本に書かれたセリフをただ口にしているだけでは絶対に出てこない、
人生をくぐり抜けた人間の奥から滲み出る何かだ。
私は長年、数え切れないほどの“お父さん役”を見てきた。
優しい父、怖い父、無口な父──韓国ドラマの父親像は実に多様だ。
でも、チョン・ホジンの父親像を語るとき、必ず頭に浮かぶ言葉がある。
「この人、絶対にどこかの家に本当に住んでる。」
彼の演技には、不思議な“実在感”がある。
たとえば疲れた表情ひとつ取っても、
- 仕事帰りの重さ
- 家に帰ってきたときの安心
- 言葉にできない後悔や誇り
そんなものが一気に伝わってくる。
こうした“生活者の体温”をまとう俳優は本当に稀だ。
2-1 声と表情に宿る「生活感」という才能
彼の声は、特別に低いわけでも太いわけでもない。
けれど、なぜか心に触れてくる。
ドラマを見ながら何度思ったことか。
「ああ、こういう声で怒る父、いたな…」
「このトーンで名前を呼ばれたら、泣いてしまうかも」
彼の表情の凄さは、目の奥に“片付けられていない感情”が残っていること。
家族に強く出られない弱さ、
愛しているのにうまく言えない不器用さ、
父としての責任と後悔。
そういう複雑な影が、ふとした瞬間に浮かぶ。
私はこれを勝手に“ホジンの影”と呼んでいる。
2-2 厳しさと優しさの“揺らぎ”を描ける俳優
父親という存在は、本来ひとつの顔だけではない。
優しさの裏に苛立ちがあり、怒りの奥に心配があり、
黙り込む沈黙の中には労わりがある。
チョン・ホジンは、この“揺らぎ”を驚くほど自然に演じる。
たとえば怒鳴るシーン。
ただ大声で怒るのではなく、
“怒鳴らなきゃいけない父の苦しさ”が声ににじむ。
優しい場面では言葉よりも、呼吸や目線が語る。
手を伸ばそうとして届かない父の切なさを、
彼はほんの一瞬の動きで表現してしまう。
そのたびに私は、胸の奥がじんと熱くなってしまう。
2-3 脚本家・PDが寄せる圧倒的信頼
韓国の制作現場で取材をしていると、チョン・ホジンの名前は本当に頻繁に出てくる。
「父親に“生身の感情”を与えてくれる俳優は多くない。
だからチョン・ホジンは最初に名前が浮かぶ。」
「彼が父なら、視聴者は安心して泣ける。」
この“安心”こそ、圧倒的信頼の証だ。
実際、多くの作品で「父役=チョン・ホジン」という公式が成立している。
それは人気だけで獲得できるポジションではない。
長年積み重ねた“信頼の厚み”がつくりあげたものだ。
2-4 視聴者の記憶に残る“父性のリアリティ”
なぜ、彼の父親はここまで共感されるのか。
その理由を考えると、どうしてもひとつの答えに行き着く。
彼が演じる父は、完璧ではないからだ。
むしろ、弱くて、不器用で、悩みだらけで、
でもどうしようもなく家族を愛してしまう。
そんな“人間としての父”を、彼は正面から演じる。
視聴者が彼の父親像に涙してしまう理由は、
私たち自身の記憶の中にいる父と重なってしまうから。
作品ごとに違う父なのに、根っこの部分はいつも私たちの心を揺さぶる。
第2章を書きながら、私はあらためて思った。
チョン・ホジンは、父親役が“多い”のではなく、
父親役を“深く生きられる稀有な俳優”なのだ、と。
そして、この積み重ねが後に“国民の父”へとつながっていく。
次の章では、まさにその転機となった作品たちを、美咲らしく深掘りしていく。
【第3章】“国民の父”が誕生した作品──視聴者が恋に落ちた瞬間たち

チョン・ホジンが“国民の父”と呼ばれるようになった理由は、
ひとつの大ヒット作が突然彼を押し上げたわけではない。
それはもっと静かで、もっと深く、もっと時間をかけて積み重なったものだ。
まるで、ある日ふと振り返ったら——
「あれ? 韓国の父親像の中心に、いつもチョン・ホジンがいた」
そんな感覚に近い。
その歩みを象徴する作品を、私の解釈も交えながら紐解いていく。
3-1 『私の黄金の人生』(2017)──国民の涙腺を崩壊させた“等身大の父”
この作品のチョン・ホジンを語るとき、私の胸は今でもじんと熱くなる。
彼が演じたソ・テスは、決して完璧じゃない。
収入は安定していないし、家族を守ろうとしながらも、時々心が折れそうになる“普通の父”だ。
でも、その不完全さが、むしろ救いだった。
誰もが心のどこかで
「こんなお父さん、うちにもいた」
そう思ってしまったのだ。
特に、娘を思って涙するシーン。
あの瞬間、私はメモを取る手が止まり、ただ画面を見つめてしまった。
俳優ではなく“父親そのもの”が、そこにいた。
韓国中の視聴者が泣き、SNSで「本当の父みたい」と言われたのも納得だ。
この作品こそ、彼を“国民の父”へ押し上げた大きな節目となった。
3-2 『一度行ってきました』(2020)──父として、夫として、男性としての“人生の深み”
続いて私が強く推したいのがこの作品でのソン・ヨン ダル役。
ここでの彼は、人生の喜びも苦しみもすべて抱えた父。
家族の離婚や再生が描かれる物語の中で、彼はただの“父親役”ではなく、
家族を包む“根”になっていた。
私が特に心を撃ち抜かれたのは、家族それぞれを見守る目線だ。
ときに厳しく、ときに優しく、
時代に置いていかれそうになりながらも家族を愛し続ける。
その姿は、まさに“韓国中の父の代表”と言っても過言ではない。
制作関係者のコメントで印象的だった言葉がある。
「この役はチョン・ホジン以外考えられなかった。」
これは、演技力という技術だけでなく、
彼が積み重ねてきた“役者の人生そのもの”が信頼されている証だ。
3-3 『怪物(Beyond Evil)』(2021)──影ある男たちをみつめる“父の眼差し”
このサスペンススリラーで、チョン・ホジンは警察署長ナム・サンベ役を演じている。
ここで彼が向き合っているのは、断罪ではなく、過去の重みと未来の責任だ。
父親像とは一見遠く感じるかもしれないが、むしろこの“大人の男の重さ”が、
彼が父親役で放つ安心感と“信頼の俳優”としての資質を裏打ちしている。
このような緊張感ある役柄を経てこそ、
彼が家族を包む“父”に戻ったとき、その温もりが際立つのだ。
3-4 『君は天国でも美しい』(2025)──“死後世界”でも変わらぬ“父としての愛”
最新作にして、視聴者の心に新たな父の姿を刻みつけた作品。
80歳で天国に旅立った妻を、若返った姿で再会するというファンタジー設定ながら、
その中でチョン・ホジンが演じる“年老いた父親的存在”は深い余韻を残す。
この物語では、父親像は“生”でも“死後”でも変わらず家族を想い、守ろうとする。
“天国でも美しい”という言葉の裏には、
父の変わらぬ眼差しと包容力が静かに流れている。
3-5 視聴者が涙した“名シーン”という財産
チョン・ホジンがいるドラマには、必ず心に残る瞬間がある。
- 娘をそっと抱きしめるシーン
- 黙って背中を向けながら涙する瞬間
- 家族のために小さな嘘をつく場面
- 怒鳴りながらも口元が震える“父の弱さ”
どれも強烈に胸へ刺さる。
脚本や演出が用意した“名シーン”ではなく、
彼自身がそのシーンを名シーンにしてしまう。
これこそ“国民の父”と呼ばれる俳優だけが持つ力だと思う。
3-6 積み重ねた作品が、称号をつくった
改めて振り返ると、
チョン・ホジンを“国民の父”にしたのは、ひとつの代表作ではなく、
「作品ごとに少しずつ積み重ねてきた父の温度」
そのものだった。
気づけば視聴者はこう思っていた。
「父親役といえばチョン・ホジン。」
「この人が出るなら安心して泣ける。」
最新作まで含め、ジャンルも時代も横断してきた彼のキャリアが、
ただの“父親役の名手”ではなく、
“人生を演じる父親そのもの”をスクリーンに映してきた。
この信頼感は、演技力だけでは到達できない境地だ。
長年のキャリア、人生経験、そして家族を想う演技の積み重ねが、
自然と“国民の父”という称号を結実させたのだ。
【第4章】なぜ彼は“国民の父”になったのか──父性の深さをつくった“20年越しの理由”

チョン・ホジンという俳優を語るとき、私の胸は毎回ドキドキしてしまう。
だって、彼を見ていると「あ、私は今“父親”という存在そのものを見つめているんだ」という気持ちになるからだ。
彼は“父親役が多い俳優”なんかじゃない。
もうそんな軽い言葉では足りない。
彼は、韓国の時代が求め続けた父性そのもの。
まなざしと呼吸で「父という生き物」の複雑さを表現できる数少ない俳優。
これが、20年以上韓国ドラマを見続け、制作現場で一次情報を拾いまくってきた私が断言できることだ。
彼が“国民の父”になったのは、偶然じゃない。
演技力だけでも説明できない。
もっと奥深い、人生と時代の流れと視聴者の心が重なった“奇跡”のような積み重ねがあるのだ。
4-1 韓国社会が彼を必要とした──“父親像”の変化とチョン・ホジンの奇跡的な一致
私が韓国ドラマの取材を続けてきて一番感じていること…それは、
韓国の父親像はこの20年間で大きく変化したという事実だ。
昔(2000年代前半)によく見た父親は、
- 家では無口
- 感情表現が苦手
- 仕事人間
- 家族とは少し距離がある
そんな雰囲気の“昭和的な父親”だった。
でも時代が変わるにつれ、ドラマが求める父親像も進化していった。
- 子どもの声に耳を傾ける父
- 弱さを見せられる父
- 子どもを尊重する父
- 眼差しだけで愛情を伝える父
…ね?
ここまで読んで気づいた方もいるはず。
これ、全部チョン・ホジンの強みなんです。
時代が求める父性がちょうど変わり始めたその瞬間に、
彼がぴったりその“中心”に立っていた。
まるで、
「韓国社会がホジンさんを選び、ホジンさんが時代に応えた」
という運命みたいな一致が起きてしまったのだ。
俳優と時代がここまでハマるなんて…奇跡ですよ、本当に。
4-2 彼が父性を体現できたのは、役者人生そのものが“深みの源”だから
俳優は、歳を重ねれば重ねるほど役に深みが出る。
でも全員がそうなれるわけじゃない。
深みを得るには、
“ちゃんと人生を生きてきた役者”じゃないとダメなんです。
そしてチョン・ホジンは、まさにその代表。
舞台、映画、ドラマ、悪役、権力者、弱者、庶民…
本当にさまざまな役を演じてきた。
韓国のPDが取材で私にこう言ったことがある。
「チョン・ホジンは役を“演じる”んじゃなく、ふっと“そこに生きている”人になる。」
これ、私、聞いた瞬間ゾクゾクしました。
こんな褒め言葉、そうそう聞けません。
若い頃の経験も、
中年期の葛藤も、
家族を持った人生も、
積み重ねた痛みも喜びも全部演技に染み込んでいる。
だから“父親”という役に向き合うとき、
彼の中から滲み出る“リアリティの厚み”が桁違いなのだ。
4-3 父親の“揺らぎ”を描ける俳優は、実はほとんどいない
父親は一枚岩じゃない。
むしろ“揺らぎの塊”みたいな存在だ。
- 愛してるのに伝えられない
- 怒るけど、怒りたくない
- 弱っているのに誇りが邪魔する
- 家族のために強くなろうとして空回りする
これ全部、現実の父親が抱えている“影”だと私は思っている。
そして驚くのが、
チョン・ホジンはその揺らぎを、たった一つの目線や仕草で表現できるということ。
怒るシーンでは、
声の奥に“ためらい”が潜んでいたり。
優しくするシーンでは、
手の震えが“言葉にできない愛”を物語っていたり。
ねえ、こんな俳優、います?
本当にすごいんです、彼。
視聴者が
「うちのお父さんを見ているみたい」
と言うのも当然。
だって“ホジンの父”は嘘がない。
リアルな人間の揺らぎそのものなんです。
4-4 現代の視聴者が求めていたのは“癒される大人の存在”だった
これ、私の強い持論なんですが……
現代の視聴者は「信じられる大人の姿」を渇望している。
仕事がしんどい。
人間関係が難しい。
家族の形は多様化し、孤独を抱えた人も多い。
そんな時代に、
説教しない、押しつけない、否定しない、寄り添ってくれる“父親像”は、
視聴者にとって何よりの癒しになる。
チョン・ホジンはまさにその象徴。
- 見守る
- 聴く
- 赦す
- 認める
- 背中を押す
彼が演じる父親は、
まるで人生の迷路に迷い込んだときに出会う“出口の光”みたいなのだ。
だから視聴者は安心して泣けるし、癒され、救われる。
俳優が視聴者を救う瞬間って、本当にあるんです。
4-5 “国民の父”という称号は、人気じゃない。信頼の結晶だ。
この言葉、今日はっきり言い切ります。
チョン・ホジンの“国民の父”は、人気の結果じゃない。
信頼の積み重ねが結晶になったものだ。
だって、考えてみてください。
- 作品ごとに新しい父性を見せる柔軟さ
- 時代の変化に寄り添う感性
- 役に人生が滲むほどの経験
- 視聴者が何度も涙する圧倒的な説得力
これが20年以上、積み続けられてきたんです。
視聴者は気づかないうちに、
彼の中に“自分の人生の父像”を重ねるようになった。
そして、ある日ふとこう思うのです。
「韓国の父といえば、やっぱりチョン・ホジンでしょ。」
この称号は、俳優としての最高賞。
どんなトロフィーより重い勲章だと私は思っています。
【第5章】俳優チョン・ホジンを支える家族──“国民の父”の背中を押し続けた、もうひとつの愛の物語

正直に言うと、この章を書くのが私は一番好きだ。
だって、チョン・ホジンという人間を語るうえで、
“家族”という存在は絶対に避けて通れない核だから。
そして私は長年、韓国ドラマの現場やインタビューの裏側で、
何度もこう感じてきた。
「この人の父性は、やっぱり家庭から滲み出ている。」
俳優の演技は、人生からしか生まれない。
どれだけテクニックを磨いても、
本物の温度や痛みや喜びは“生きてきた時間”に宿るもの。
そしてチョン・ホジンは、まさにその典型だ。
5-1 妻の存在がつくった“父の背骨”
チョン・ホジンは1986年に結婚している。
韓国では珍しく、彼はプライベートを多く語らないタイプだ。
でもね、私はこれが逆に彼らしいと思うのだ。
“守るべきものほど、外に出さない。”
俳優という仕事をしていると、どうしても私生活まで露出してしまう人が多い中で、
彼の家族への姿勢は“静かな愛”そのもの。
俳優仲間がインタビューでふと言っていた。
「ホジン兄さんの奥さんは、彼の人生を一番理解している人。
俳優としての彼も、夫としての彼も、全部ひっくるめて支えてきた。」
これを聞いた瞬間、私は思わず胸を押さえた。
なんて美しい関係なんだろう、と。
チョン・ホジンが演じる父親の“揺らぎ”や“温度”は、
妻という“生活の伴走者”がいたからこそ育まれたのだと思っている。
そしてその温もりは、画面の向こうに確かに届いている。
5-2 家族を深く愛する人ほど、演技がブレない
彼を語るPDや俳優仲間たちの言葉で、忘れられないものがある。
「ホジンさんは、一度決めた“守るべきもの”から絶対にブレない。」
この“ブレなさ”が、彼の父役に強烈な説得力を生んでいるのだ。
なぜなら──
家族への“根っこの愛情”を持っている人は、役の中でもその愛がにじむから。
私はこれまで多くの俳優を見てきたけれど、
家庭の在り方は、演じる父性に必ず反映される。
ドラマで涙を誘う“父のひと言”が、
チョン・ホジンの場合はどれも
「演技の上手さ」というより、
「生きてきた愛が声の奥に宿ってる」
そんな響きを持っている。
これこそが、彼が唯一無二の父性を演じられる理由のひとつだと私は確信している。
5-3 “家族を守りたい男”の生き様が、役に滲み出る
チョン・ホジンの父親役には、共通しているものがある。
それは、
「どれだけ不器用でも、家族を守ろうとする父」
という姿。
そしてね、私はいつも思うんです。
彼の父親像があれほどリアルなのは、
たぶん彼自身が
「家族のために生きる男」
として本気で生きてきたからだ。
俳優として脚光を浴びるよりも、
夫として、父として、家庭という“現実の舞台”を大切にしてきた。
だからこそ、ドラマで
涙し、怒り、切なく、不器用で、
でも最後は必ず愛が勝ってしまう“父”を描ける。
人生そのものが、彼の演技を育てたのだ。
5-4 “国民の父”には、実生活を大切にする覚悟がある
チョン・ホジンの父性はフィクションではない。
彼の実生活と地続きになっている。
俳優は、キャリアを重ねるほど忙しくなり、
家庭の時間が奪われてしまいがちだ。
でも、彼を知る関係者はみんな口を揃えてこう言う。
「ホジンさんは、どんなときも家族の時間を大事にした。」
それを聞いたとき、私は腑に落ちた。
ああ、“国民の父”の源はここにあるんだ。
どんなに有名になっても、
どんなに偉大な俳優になっても、
“帰る場所”を丁寧に守れる人は、
画面の向こうでも“家族を守る父”を演じられる。
チョン・ホジンとは、まさにそういう俳優だ。
5-5 妻と家族の存在が、チョン・ホジンを“国民の父”にした
ここまで書いて、私は確信している。
チョン・ホジンが国民の父になれたのは、演技力よりもまず、“家族を愛する男”だったからだ。
- 揺らぎを抱えながらも家族を守ろうとする強さ
- 弱さを隠さない誠実さ
- 愛情を眼差しで伝える優しさ
- 家族を大切にする静かな情熱
これらはすべて、
彼が家庭で積み上げてきた“本物の愛”から生まれている。
だから私たちは、
ドラマの中の父親に涙を流してしまうのだ。
それはただの役ではなく、
“チョン・ホジンという人生”が滲み出た父性だから。
【最終章】“国民の父”チョン・ホジンがもたらす未来──なぜ私たちは彼に惹かれ続けるのか

チョン・ホジンという俳優に触れるたび、私はいつも思う。
「ああ、この人の演技は“人生”でできている。」
ドラマの中で父として涙を流すとき、
怒りをぶつけるとき、
子どもを抱きしめるとき──
そのすべてが演技ではなく、
“人としての真実”を宿している。
だからこそ、彼を見つめる視聴者の心は、
いつだって揺さぶられ、救われ、温かく満たされる。
そして、彼の演じる父親はただのキャラクターではない。
現代社会に生きる私たちのための、
「希望としての父」なのだ。
私たちが彼に惹かれる理由──“父という存在をもう一度信じたくなるから”
今の時代、家族の形は多様だ。
父親との関係がうまくいっていない人もいる。
父を失った人もいる。
家族には温度がない、そう感じてしまう人だっている。
そんな中で、
ドラマを通して出会うチョン・ホジンの“父”は、
そっと心に寄り添う存在になる。
- 怒鳴らない
- 押し付けない
- 見放さない
- ただ見守る
- 必要なときだけ、そっと支える
その姿はまるで、
私たちが心の底で“こんな父親に会いたかった”と願う原風景そのものだ。
彼の演技を見ていると、
父という存在を、
もう一度信じられるような気がしてくる。
これって、すごいことだ。
俳優という職業が、こんなふうに人の心を救えるなんて。
チョン・ホジンの“未来の父性”──これから演じる父は、もっと深くなる
私は断言できる。
彼の父親像は、これからさらに進化する。
なぜなら、
彼自身が年齢を重ね、経験を重ね、
“父性の源泉”がますます豊かになっていくからだ。
若い頃には出せなかった深み。
中年期にはまだ理解できなかった揺らぎ。
そして今、60代に入って手に入れた“父としての静かな悟り”。
これらが、彼の中で幾重にも重なっていく。
そして私は確信している。
彼は、未来の韓国ドラマにおける“父親像の基準”を作り続ける俳優になる。
視聴者はこれからも、
「チョン・ホジンが父なら観たい」
「この父の物語だけは信じられる」
そう思い続けるだろう。
“国民の父”は終わりではなく、スタートだ
“国民の父”という称号は、
チョン・ホジンにとってゴールではない。
むしろ、ここからが始まりだ。
父親役に限らず、
- 祖父のような包容力
- 老年期の孤独や希望
- 人生の節目を迎えた男の深み
こうした役柄にも、
彼は圧倒的な説得力を持って挑むことができる。
なぜなら、彼は“ただの俳優”ではなく、
人生そのものを役に宿せる稀有な表現者だからだ。
どの時代、どの世代の視聴者にとっても、
彼は常に“帰る場所”で在り続けるだろう。
美咲として、最後にひとつだけ言わせてほしい
私は韓国ドラマを20年以上見続け、
何度も制作現場に足を運び、
数え切れないほどの俳優を取材してきた。
その私が胸を張って言いたい。
チョン・ホジンほど“演技で人を救う俳優”はいない。
彼が見せる涙、怒り、戸惑い、愛しさ。
そのすべてが、
視聴者の心にそっと寄り添い、
“父という存在の優しさ”を思い出させてくれる。
そして、私自身、
彼の演技に何度救われただろう。
何度泣き、何度心が温かくなり、
何度「この人が父でよかった」と思っただろう。
だからこそ私は、
これからもチョン・ホジンという俳優の軌跡を追い続けたい。
そしてこの記事を読んでいるあなたもきっと、
彼がスクリーンに現れる瞬間、きっとこう思い出すはずだ。
「ああ、私たちには“国民の父”がいるんだ。」
彼がそこにいる限り、私たちはいつだって、帰る場所を失わずにいられる。



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